Labo : L’action, mon allume-feu !

La Curieuse vous souhaite la bienvenue au labo, un territoire d’exploration artistique qui repousse les frontières de l’interdisciplinarité pour créer un espace véritablement indiscipliné!

Le concept est simple : La Curieuse joue les entremetteuses artistiques, réunissant deux artistes de la scène qui n’ont jamais travaillé ensemble auparavant, mais dont les démarches créatives résonnent de manière unique. Ces duos éphémères invitent 15 autres artistes à plonger dans un processus de recherche commun pendant 5 journées, dès le 7 octobre, à Bruxelles.

Ce labo est confié à Marie Darah, poète fluide et respectant le vivant, slameureuse, auteurice, acteurice, atelieriste socioculturel·le et Marie Denys, actrice et pédagogue/chercheuse en pratiques somatiques appliquées à la voix.

Méthodes utilisées

• Un espace de liberté créative hors des productions normatives ;
• Une opportunité de rencontrer et de collaborer avec des artistes aux parcours singuliers ;
• Un incubateur d’idées novatrices et de pratiques expérimentales ;
• Une plateforme pour repousser les limites de sa propre pratique artistique ;
• Un lieu où l’audace et la vulnérabilité sont de mèches.

Outils et programme

Nos cerveaux et nos cœurs.
En vrac :

• Des explorations d’écriture guidée ;
• Des outils de la méthode Feldenkrais appliqués à la voix parlée ;
• Des scènes ouvertes ;
• L’émulation ;
• La perception de sa propre cartographie corporelle au service de la liberté vocale et de l’interprétation ;
• Technique vocale au micro ;
• Rapport ossature-voix ;
• L’ancrage ;
• La liberté /nécessité ;
• La présence / confiance en soi ;
• Le centrage individuel et les surprises de la collectivité.

Contenu

• Explorer, re·Connaître, manier et jouer avec son sac à outils et les sacs des deux M.D. = Marie Darah & Marie Denys!
• Chercher son écriture par le mot et son écriture par le mouvement. Une écriture corporelle d’où la voix émerge. Faire converger le geste d’écrire, de dire, de se mouvoir et d’interpréter, d’être vivant.
• Expérimenter par le corps et le mouvement la mobilité de sa voix ;
• Explorer le corps-instrument, visiter ses zones, et en convoquer les potentiels de résonance, de puissance et de vivant ;
• Honorer le sensible, le vécu, ce qui est là présent dans nos corps. Reconnaître et honorer la fragilité ;
• Créer est un geste quotidien et un univers intérieur qui habite chacun·e.

On a tou·te·s des compétences, des singularités, des mécanismes de survie développés pour s’adapter aux mondes qui nous entourent.

Il y a des moments où on ne trouve juste plus où mettre le kérosène et comment prendre soin de nos machines à artifices. Et c’est ok! Ensemble, on va essayer de dessiner en chacun·e l’essence de son foyer.

Il suffit parfois d’une étincelle, de réchauffer la confiance en soi, de pratiquer en s’amusant, en émulation bienveillante pro-active, pour se rendre compte des potentiels merveilleux en chacun·e de nous !

Public cible

Participant·e·s voulant s’outiller, ouvrir des nouvelles perspectives au niveau écriture et somatique: comédien·ne·s, danseur·euse·s, musicien·ne·s, slameur·euse·s, circasien·ne·s, performeur·euse·s.

Adresse et horaires

Du lundi 7 au vendredi 11 octobre (de 9h30 à 17h), au Studio du Théâtre Varia, rue Gray 154, 1050 Bruxelles.

Tarif

• Le prix de la formation est de 450€ par participant·e.
• Le Fonds 304 prend en charge complètement les frais d’inscription pour les travailleur·euse·s actif·ve·s dans le secteur des arts de la scène (commission paritaire 304) en région wallonne ou bruxelloise, qui occupent actuellement un poste relevant de la CP 304 ou qui peuvent justifier de 30 jours de prestations auprès d’un ou plusieurs employeurs de la CP 304 francophone ces 24 derniers mois.