Matinales #2 : entrainement physique et vocal

La Curieuse met en place un programme qui vise à permettre de s’outiller et se ressourcer. La Curieuse (Emilie Maquest & Aline Defour) est une structure nouvelle et inédite dans le paysage artistique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, qui vise à prendre soin des différent·e·s artistes du secteur des arts de la scène en concourant au partage et à l’approfondissement des savoirs, à la mutualisation et au renforcement des compétences entre professionnel·le‧s du spectacle vivant.
Les Matinales constituent une formation, laquelle est découpée en trois séquences. Après les Matinales #1 animées par Sophie Leso, voici les Matinales #2 confiées à la comédienne, musicienne et pédagogue Muriel Legrand.

Portée par une passion commune pour la transmission, la musique et le théâtre, Muriel Legrand
développe un vocabulaire personnel de la voix et du chant par la mise en jeu d’outils propres au
geste vocal et à l’interprétation. Ces recherches permettent aux participant‧e‧s d’explorer et
d’aiguiser leur créativité vocale, de dialoguer avec leur propre voix et celles des autres pour oser
l’écoute sensible.

Elles prendront place du 29 mai au 2 juin, en matinée bien sûr, au Studio du Théâtre Varia.

Il est loisible aux personnes intéressées de prendre part à une, deux ou aux trois séquences des Matinales, les modalités de soutien du Fonds variant selon la participation (voir infra).

Objectifs

• Conscience rythmique :
  Développer la capacité à percevoir, ressentir et reproduire des rythmes variés ;
  S’entraîner à intégrer le rythme dans sa voix et son corps ;
  Développer l’aisance dans l’improvisation rythmique.

• Conscience mélodique :
  Acquérir les bases de la musique (notes, intervalles, gammes, accords) ;
  Développer la capacité à percevoir, ressentir et reproduire des mélodies variées ;
  S’entraîner à intégrer la mélodie dans sa voix et son corps ;
  Développer l’aisance dans l’improvisation mélodique.

• Expressivité et interprétation :
  Acquérir les bases de l’interprétation musicale ;
  Développer la capacité à exprimer des émotions à travers la voix et le corps ;
  S’entraîner à interpréter des textes et des chansons avec justesse et émotion.

• Le souffle : la relation entre la voix et le souffle
  Comprendre la relation entre la respiration et la voix ;
  Acquérir une bonne gestion du souffle pour soutenir la voix ;
  Développer l’aisance dans les transitions entre les inspirations et les expirations.

• Les résonateurs :
  Comprendre le rôle des différents résonateurs dans la production de la voix ;
  Apprendre à utiliser les résonateurs pour améliorer la qualité et la puissance de sa voix.

Méthodes utilisées

• Méthode Feldenkrais et pratiques somatiques ;
• Méthode liée à l’acteur en scène (physique; interprétation) ;
• Techniques de respiration ;
• Échauffements vocaux.

Contenu et programme

Jour 1 : Le rôle de l’oreille et le travail de l’écoute

Comprendre l’importance de l’oreille dans la production de la voix ;
Développer la capacité à écouter attentivement sa propre voix et celle des autres ;
Pratiquer des exercices pour améliorer l’écoute et la justesse.

Jour 2 : Travail corporel

Comprendre l’importance du corps dans la production de la voix ;
Apprendre des techniques pour mobiliser les différentes parties du corps en lien avec la voix
(respiration, posture, ouverture de la gorge, etc.) ;
Développer l’aisance dans l’utilisation de son corps pour chanter et jouer.

Jour 3 : Travail sur la voix et les émotions grâce au souffle

Développer la capacité à exprimer des émotions à travers la voix, le silence, l’intensité ;
Comprendre l’impact des émotions sur la voix et apprendre à les gérer ;
Pratiquer des exercices pour libérer les émotions et développer l’aisance dans l’utilisation de sa
voix pour exprimer des émotions.

Jour 4 : Exploration de différents styles musicaux

Découvrir différents styles musicaux et leurs particularités vocales (pop, jazz, classique, etc.) ;
Apprendre à adapter sa voix aux différents styles musicaux en travaillant sur le timbre, le
phrasé, le vibrato, etc.

Jour 5 : Travail polyphonique

Développer la capacité à chanter en harmonie avec d’autres voix ;
Apprendre à écouter les autres voix et à trouver sa place dans un ensemble vocal ;
Pratiquer des exercices pour améliorer l’intonation et la justesse en polyphonie.

Chaque séance sera constituée d’ exercices pratiques, de temps d’écoute et de feedback pour
permettre aux participant·e·s de progresser dans leur pratique vocale.

Pré-requis

Comédien‧ne‧s, danseur‧euse‧s,musicien‧ne‧s, slameur‧euse‧s, circasien‧ne‧s, performeur‧euse‧s,… voulant s’outiller ou trouver des nouvelles perspectives au niveau vocal.

Adresse et horaires

5 matinées, du lundi 29 mai au vendredi 2 juin (de 9h à 12h30), au Studio du Théâtre Varia, rue Gray 154, 1050 Bruxelles

Une garderie gratuite pour les enfants des participant·e·s est mise en place.

Tarif

• Le prix de la session est de 270€ par participant·e.
• Le Fonds 304 prend en charge complètement les frais d’inscription de maximum deux sessions des Matinales pour les travailleur·euse·s actif·ve·s dans le secteur des arts de la scène (commission paritaire 304) en région wallonne ou bruxelloise, qui occupent actuellement un poste relevant de la CP 304 ou qui peuvent justifier de 30 jours de prestations auprès d’un ou plusieurs employeurs de la CP 304 francophone ces 24 derniers mois. 
  • Ainsi la personne qui prend part à une session voit ses frais d’inscription (270€) pris en charge par le Fonds;
  • Ainsi la personne qui prend part à deux sessions voit ses frais d’inscription (540€) pris en charge par le Fonds;
  • Ainsi la personne qui prend part aux trois sessions voit ses frais d’inscription (810€) pris en charge par le Fonds à hauteur de 550€, soit le plafond d’intervention du Fonds.