Workshop Théâtre et Danse en espace public

Cette formation organisée par Aires Libres – Fédération professionnelle des Arts du Cirque, des Arts forains et des Arts de la Rue espère s’adresser à un groupe de professionnel·le·s intergénérationnel avec une parité de genres souhaitant inscrire une proposition artistique dans l’espace public : spectacle fixe ou déambulatoire, grand format ou forme intimiste, prise en compte et accompagnement du public et de ses déplacements.

Elle est donnée par la Compagnie Adhok (France), les formateur·rice·s en seront Doriane Moretus et Patrick Dordoigne, les deux auteur·rice·s-concepteur·rice·s de la compagnie, tou·te·s deux impliqué·e·s dans le développement des arts de la rue depuis plus de 30 ans.

Limitée à 14 professionnel·le·s, elle prend place à Bruxelles pour 4 journées complètes, dès le 12 novembre.

Objectifs

• Exercer sa capacité à créer un langage qui mêle théâtre et danse;
• Affuter sa sensibilité pour inscrire dans l’espace public une proposition artistique;
• Prendre en compte le public et les déplacements du public pour les spectacles en déambulation.

Méthodes utilisées

Partage d’outils « théoriques », panorama des possibles en espace public, travail pratique par exercices, écriture de séquences, jeu, débriefing.

Programme

Jour 1

• Échauffement physique ludique;
• Recherche en petits groupes de mouvements sur la base de consignes théâtrales;
• Création en petits groupes de courtes chorégraphies;
• Création en grand groupe d’une chorégraphie sur la base de consignes théâtrales;
• Tour d’horizon des différents modes d’interventions pour la création en espace public ; des propositions grand format aux formules plus intimistes.

Jour 2

• Échauffement physique et vocal;
• Entrainement à la prise de parole en intérieur et en extérieur;
• Prise en compte de la particularité des différents espaces publics pour y inscrire une proposition artistique, jouer dans et surtout avec l’espace investi;
• Développer ses capacités à être vu·e et entendu·e à l’extérieur.
• Entrainement en petits groupes à la création en un temps restreint pour proposer ici et maintenant une esquisse présentable.

Jour 3

• Échauffement physique et vocal;
• Exploration des univers dont chacun·e est porteur·euse en vue de faire fleurir un projet personnel sous forme de laboratoire;
• Sur la base des quelques outils mis en place lors des journées précédentes, courte création d’un canevas d’une proposition théâtre-danse par petits groupes.

Jour 4

• Échauffement physique et vocal;
• Mise en place du canevas expérimenté la veille en extérieur;
• Mise en situation cette fois en tant que public pour mieux appréhender les mouvements naturels du public;
• Savoir guider, accompagner, positionner le public pour optimiser la réception ou l’échange proposé entre artistes et public.

NB : Le planning exact des modules va varier en fonction des lieux de formations et de la météo.

Pré-requis

Ce stage s’adresse aux artistes professionnel·le·s de tous âges cherchant à découvrir ou à parfaire leur connaissance dans le domaine de la création en espace public . Le travail proposé mêle théâtre et danse, il est préférable d’avoir une bonne condition physique et idéalement un bon sens du rythme.

Adresse et horaires

Durée : 4 jours (26 heures)
Dates : 12 au 15 novembre 2024, de 10h à 17h30
Lieu : Centre culturel Wolubilis
Cours Paul-Henri Spaak 1 – 1200 Woluwe-Saint-Lambert

Repas et boissons : Les participant·e·s doivent être autonomes. Prenez vos tartines, biscuits et boissons pour chaque journée !

Tarif

• Formation complètement prise en charge par le Fonds 304 pour les travailleur·euse·s actif·ve·s dans le secteur des arts de la scène (commission paritaire 304) en région wallonne ou bruxelloise, qui occupent actuellement un poste relevant de la CP 304 ou qui peuvent justifier de 30 jours de prestations auprès d’un ou plusieurs employeurs de la CP 304 ces 24 derniers mois. Vous êtes dans les conditions? Le Fonds 304 paie à votre place.
  
• 360€ pour tout autre participant.