Auteur : Marc Denisty

Burn out : commandez gratuitement la boite à outils de prévention !

Posted on by Marc Denisty

Depuis 2019, le Fonds 304 prend part à différentes actions coordonnées par l’APEF dans le cadre d’un projet de prévention primaire du burn out, financé au départ par le Conseil National du Travail.

Outre le financement d’accompagnements d’équipes, la création de GT et une recherche-action, le projet a également permis de créer une boite à outils de prévention du burn out.
Cette boîte à outils présente différentes fiches basées sur les rapports de recherche et les réflexions menées entre 2019 et 2022 par les groupes de travail. Les recommandations reprises dans les différents rapports de recherche ont été approfondies pour proposer des outils concrets de prévention primaire du burnout, élaborés par Harmony Glinne.

N’hésitez pas à vous la procurer gratuitement : chaque structure du secteur des arts de la scène peut commander un exemplaire-papier de cette boite à outils, ou la consulter en ligne sur le site de l’APEF.

Limité à 20 professionnel·le·s, il prend place le 28 novembre à Bruxelles.

En pratique :

A propos de l’emploi dans le secteur des arts de la scène : l’étude statistique du Fonds 304 actualisée !

Posted on by Marc Denisty

Le Fonds 304 a, dès 2019, commandé une étude statistique sur l’emploi dans le secteur francophone des arts de la scène. Ce travail a été confié au chercheur David Laloy (CeRSO – Centre de Ressources du Social HELHa), il se base sur les données ONSS les plus récentes et est actualisé tous les deux ans.

Depuis ce 28 août 2024, vous pouvez prendre connaissance des données relatives aux années 2020 et 2021 (marquées par la crise sanitaire), et des évolutions remarquées depuis l’année 2015.

Les données chiffrées examinées concernent l’évolution globale de l’emploi dans le secteur et mettent un focus sur l’âge des travailleur·euse·s, le genre, la rémunération, le temps de travail, la répartition géographique et la taille des organisations.

En tout, ce sont 130 tableaux statistiques et une foule de commentaires à leur propos que vous pourrez trouver sur cette page du site du Fonds 304.

Le théâtre d’objet

Posted on by Marc Denisty

Le théâtre d’objet est un théâtre d’auteur·rice qui utilise la métaphore, l’ellipse, le symbolisme, l’évocation, les échelles de grandeurs et renvoie à une poétique singulière. La compagnie du Singe Nu vous propose de découvrir cette discipline via un atelier de 3 journées.

Le stage sera dirigé par Agnès Limbos. Enseignante et créatrice de spectacles, elle dirige des masterclass depuis 15 ans dans le monde entier.

Limité à 12 professionnel·le·s, le stage s’étend sur 3 journées, du mercredi 28 au vendredi 30 janvier 2026 re à La Chaufferie (Liège).

Objectifs

  • Explorer des univers particuliers, ludiques et poétiques, naissant de la rencontre entre un·e acteur·rice manipulateur·rice et un objet.
  • Repousser les frontières du connu et s’aventurer intuitivement dans des zones obscures qui font s’ébranler les échelles de valeur et de grandeur.
  • Faire évoluer le groupe comme un corps, une unité́ en soi dans laquelle chaque participant·e·s injecte sa personnalité́ propre, son rythme, ses désirs artistiques particuliers et sa manière d’aborder la matière.

Méthodes pédagogiques

Un espace sera transformé en « Grand Magasin » où seront exposés des objets, des jouets, des matières, des images, etc. Ceux-ci auront été choisis et amenés par les stagiaires. Cette matière sera mise à la disposition de tou·te·s pour y puiser à volonté lors des exercices et des improvisations. Une liste de matériel à amener sera envoyée à chaque participant·e. Une grande importance sera donnée au visionnement du travail des autres et l’élaboration d’un vocabulaire commun. Les découvertes des un·e·s appartiendront aussi aux autres. Les exercices sont autant de cadeaux que les stagiaires peuvent se faire. Tout ce qui se fait peut être repris et utilisé par n’importe qui.

  • Mise en présence de l’acteur dans l’espace
  • Travail sur la manipulation d’objet : sans manipulateur·rice, pas de manipulation. À travers des exercices, on détaille les diverses manières de mettre en évidence l’objet et, comme l’acteur·rice est à vue, le travail sur le regard, la respiration et l’émotion que cela déclenche prennent une place prépondérante.
  • Décodage de la valeur poétique de l’objet : au travers des exercices d’improvisation qui développent l’imagination et la curiosité, nous essayons de décoder les multiples valeurs de l’objet seul ou mis à côté d’un autre. (symbolique, suggestion, humoristique, nostalgique, etc.)
  • Travail sur le scénario : il y a diverses manières de réveiller l’imaginaire. Il s’agit de proposer une multitude de stimuli qui permettent aux stagiaires de livrer des points de vue, de commencer à dégager des styles qui leur seront propres, des formes artistiques particulières et singulières. À partir d’une carte postale, d’une image, d’un poème, d’une musique, d’un fait divers ou de la reconstitution d’une ambiance, les stagiaires devront proposer de courtes formes, seul·e, à 2 ou à 3.
  • Le story board : emprunté au langage cinématographique, la réalisation du story board permet d’écrire un petit scénario en utilisant le découpage séquence par séquence. Ceci permet de préciser ses envies, de mettre des focus et de prendre conscience de l’importance de tous les moments de la réalisation : on parlera de gros plan, plan large, travelling, zoom, etc.
  • Travail sur le jeu : il est la résultante de tout cet ensemble de notions énoncées plus haut et travaille spécifiquement sur la justesse des intentions et le plaisir de jouer.

Programme

Déroulement d’une journée :

* Matin : de 10H à 13H *

  • Echauffements et préparation physique
  • Exercices de dissociation et mise en évidence les impulsions déclenchant le mouvement. Lien entre le geste et la respiration (inspirations, expirations, apnées, etc.)
  • Exploration du corps dans l’espace : les résonnances du vide et de l’émotion, les déséquilibres. Recherche de l’état neutre du corps
  • Exercices et improvisations collectives
  • Travail sur l’état dramatique ; introspection sur les différents états intérieurs pouvant déclencher le jeu.
  • Mise en évidence de la poétique des matières : le regard que l’on pose sur les objets, décodage d’un langage.

* Après-midi : de 15H à 18H *

  • Le regard sur l’objet, sur l ’acteur manipulateur
  • Improvisations individuelles, en duo, en trio ….
  • Le jeu avec les objets : ludique, dramatique, humoristique, chorégraphié, etc.
  • Travail sur le scénario et le story board

Pré-requis

Stage réservé aux professionnel·le·s et aux étudiant·e·s en art du spectacle.

Adresse et horaires

3 journées, du mercredi 28 au vendredi 30 janvier 2026, de 10h à 18h à La Chaufferie, rue Jean-Baptiste Cools 14, 4000 Liège.

Tarif

  • Le prix de la formation est de 300€ par participant·e.
  • Le Fonds 304 prend complètement en charge les frais d’inscription des travailleur·euse·s actif·ve·s dans le secteur des arts de la scène (commission paritaire 304) en région wallonne ou bruxelloise, qui occupent actuellement un poste relevant de la CP 304 ou qui peuvent justifier de 30 jours de prestations auprès d’un ou plusieurs employeurs de la CP 304 francophone ces 24 derniers mois.

Memorandum de lutte contre les violences sexistes et sexuelles

Posted on by Marc Denisty

A l’initiative de plusieurs organisations ou fédérations du secteur culturel est née une interpellation des futurs cabinets et représentant·e·s en charge de la Culture en FWB. Le Fonds 304 fait partie des signataires. En voici le texte complet :

Nous, fédérations professionnelles du secteur culturel, organisations syndicales, et associations signataires, réaffirmons l’urgence de lutter contre les violences sexistes et sexuelles dans le secteur culturel.
Malgré une progressive libération de la parole, des situations de violences sexistes et sexuelles persistent dans le secteur culturel.
Ces dynamiques dévitalisent le secteur et provoquent la désaffiliation et l’abandon de carrières par les victimes, là où les agresseurs sont encore trop souvent protégés, valorisés et mis à l’honneur dans le contexte professionnel.
Des initiatives de lutte contre les violences et de rééquilibrage existent, et elles sont sous-financées.
Nous demandons des mesures structurelles concertées et des financements suffisants et bien ciblés afin d’organiser adéquatement la lutte en tenant compte des spécificités des emplois du secteur culturel.
Parmi les besoins, nous identifions :
• Le financement d’une cellule de veille et de recensement de données utiles, à créer en concertation avec les organisations représentatives du
secteur ;
• Un point de contact de première ligne pour informer les travailleur·euse·s et centraliser les ressources à disposition en termes d’accompagnement juridique, physique et psychologique ;
• Le financement pérenne de formations utile à la gestion d’équipes de travail, à destination des travailleur·euse·s et des employeureuses ;
• Le financement d’une cellule d’accompagnement des victimes sur les plans psychologique, social et juridique, tant dans le cadre professionnel que dans le cadre scolaire, à créer en concertation avec les organisations représentatives du secteur ;
• La poursuite du travail vers une meilleure gouvernance culturelle, en particulier sur les questions de genre dans une perspective intersectionnelle ;
• La prise en compte de la documentation et des préconisations pertinentes sur le sujet, en concertation avec les organisations représentatives du secteur.
Les étudiant·e·s n’étant pas protégé·e·s par la loi sur le bien-être au travail, les cellules de veille, de recensement et d’écoute, ainsi que les formations sont tout aussi urgentes dans le cadre de l’enseignement supérieur artistique. Il est primordial d’organiser une concertation avec les fédérations étudiantes à ce sujet.
Nous, fédérations professionnelles du secteur culturel, organisations syndicales, et associations signataires, sommes résolu·x·es à en finir avec la culture du viol et la perpétuation des dynamiques abusives.
Nous appelons nos gouvernements et tou·x·tes les responsables politiques et d’institution, à se saisir de cette urgence dès aujourd’hui, et à investir avec nous dans la lutte.

Voici le texte en version pdf, que nous vous invitons à partager

Fédérations, organisations et associations signataires :
CSC Culture
Maximilien HERRY pour l’IRW-CGSP-Culture
Elles* font des films
UAS, Union des Artistes du Spectacle
CCTA, Fédération Professionnelle des compagnies de théâtre
FTA, Fédération du Théâtre action
CTEJ, Chambre des Théâtres pour l’Enfance et la Jeunesse
CSC Enseignement
UPFF+, Union des Producteur·ices Francophones de Films & Séries
RAC, Fédération professionnelle du secteur Chorégraphique de Wallonie et de Bruxelles
M-Collectif – Fédération des opérateurs en arts de la marionnette, théâtre d’objets et arts associés en Fédération Wallonie-Bruxelles
Hors Champ, Fédération des métiers du cinéma et de l’audiovisuel
FEAS, Fédération des Employeurs des Arts de la Scène
UNIT, UNion d’Improvisation Théâtrale
FONDS 304, le fonds de sécurité d’existence du secteur des arts du spectacle
ATPS, Association de Technicien·ne·s Professionnel·le·s du Spectacle

Les prochains ateliers Competentia

Posted on by Marc Denisty

Competentia vous propose des ateliers courts, gratuits et interactifs sur la gestion des compétences ! Comment développer les compétences au sein de mon ASBL ? Comment mettre en place un plan de formation ? 12 propositions (en présentiel ou en ligne) d’une durée de 120 ou 210 minutes. Consultez le programme.




Le programme

  • Jeudi 7 mars de 9 à 11h, en ligne : petit tour d’horizon d’une approche RH centrée sur les compétences. Les détails: Introduction à la gestion des compétences
  • Jeudi 28 mars de 9h30 à 13h, à Bruxelles : étapes d’un plan de formation, outils méthodologiques et échanges entre professionnel·le·s. Les détails: ABC Plan de formation
  • Jeudi 25 avril de 9 à 11h, en ligne : Introduction aux essentiels d’un plan de formation. Les détails: Mini ABC Plan de formation
  • Les autres ateliers sont à découvrir par ici.

Public-cible : Tou·te·s les professionnel·le·s intéressé·e·s par la gestion des compétences.

Pour y participer : suivez les différents liens !

Formation en management et outils d’intelligence collective

Posted on by Marc Denisty

L’Organisation propose pour la troisième fois un cycle de formation en management et outils d’intelligence collective en 10 modules :
10 journées construites à l’intérieur de la philosophie de management et des valeurs qui pulsent le fonctionnement de L’Organisation.

Ce cycle vous emmène dans les matières théoriques et pratiques en utilisant les principes de la gouvernance transversale et les outils d’intelligence collective que vous venez découvrir et apprendre.

Chaque journée est structurée et rythmée afin de respecter et optimiser vos facultés d’écoute, de participation, d’imagination, de mémorisation et d’assimilation. Elle associe théorie, pratique, mise en situation, jeu, créativité et mise en espace. Elles sont proposées, à raison d’une par mois, dans un ordre précis afin d’offrir une évolution fluide dans la découverte et l’appropriation, mais peuvent être suivies à l’unité.

Ainsi, seul le premier module (proposé à 3 reprises) est obligatoire. Pour la suite de votre parcours, vous choisissez le(s) module(s) supplémentaire(s) au(x)quel(s) vous souhaitez prendre part. Le parcours complet s’étale sur 10 journées et toute la saison culturelle.

Il est limité à 15 professionnel·le·s par journée et sera animé par Marine Haulot, fondatrice de L’Organisation, accompagnatrice et facilitatrice. Elle sera assistée de Hugo Favier, metteur en scène (ou Mathieu Huberty), lorsque la session est suivie par 11 personnes au minimum.

Programme

Module 1 : Pour quels managements sommes-nous prêt·e·s?

Qu’est-ce que le management transversal à autorités distribuées ? D’où est-ce que cela vient ? A quoi cela peut-il servir ?
Une session à choisir parmi:
> Mardi 23 septembre au Marni
> Mardi 14 octobre, lieu à confirmer (Bxl)
> Mardi 10 février au Marni

Module 2 : Quel équilibre entre pouvoir, autorité et responsabilité ?

De quoi ai-je besoin pour me déployer pleinement dans mon activité ? A quoi je m’engage en prenant des responsabilités ? Où commencent mes tâches et où s’arrêtent-elles et pourquoi ? Comment déléguer ? Comment partager les tâches ? Pourquoi rendre compte de ce que je fais au reste de l’équipe ?
> Jeudi 16 octobre, lieu à confirmer (Bxl)

Module 3 : Que puis-je mettre en place pour améliorer durablement ma communication ?

Quel est notre champ lexical au travail ? Quelles normes et croyances régissent nos manières d’écouter et de nous exprimer ? D’où parlons-nous ?
> Jeudi 20 novembre, lieu à confirmer (Bxl)

Module 4 : Comment prendre soin de l’ouverture et de la fermeture de nos moments de discussion, pour mieux se mettre au travail ensemble ? Le check in/out sous toutes ses formes.  

Pourquoi avoir un outil qui ouvre et ferme un temps de réunion ou de travail commun ? Quel en est le bénéfice potentiel ? Quelle violence peut-il produire ? Comment inviter sans forcer ? Comment gérer celles·eux qui ne veulent pas le faire ?
> Jeudi 18 décembre au Marni

Module 5 : Qu’est-ce que c’est que la facilitation ? 

Comment intégrer cette posture ? Ça apporte quoi ? Comment ça se pratique ? Comment interagir avec les autres ?
> Jeudi 22 janvier au Marni

Module 6 : Peut-on décider collectivement et sans consensus ? La gestion par consentement.

Quels sont les ingrédients nécessaires à cette prise de décision? Pensez-vous qu’une décision prise collectivement est plus riche de nuance et qu’elle a le potentiel de mieux représenter une équipe?
> Jeudi 12 février au Marni

Module 7 : Peut-on séquencer collectivement nos modes de pensées ? Les 6 chapeaux de la réflexion et la pensée latérale d’Edward de Bono.

Comment convier plusieurs formes d’intelligences pour décupler les capacités collectives et individuelles ?
> Jeudi 19 mars au Marni

Module 8 : Comment faire un retour ? Comment le recevoir ? Le feedback.

Comment faire de la critique une forme d’empouvoirement? Comment reconsidérer un événement ou un moment du passé pour encourager la proactivité et l’action?
> Jeudi 23 avril au Marni

Module 9 : Étoffer votre boîte à outils d’intelligence collective

Le vote pondéré, le fish bowl, le quadrant d’Ofman, la trilogie de la ligne du temps.
> Jeudi 21 mai au Marni

Module 10 : Comment donner forme aux discussions informelles ? Le world café.

Comment transformer vos discussions de pauses café en un outil d’intelligence collective.
> Jeudi 18 juin, lieu à confirmer (Bxl)

Pré-requis

Aucun pré-requis. La formation s’adresse à tou·te·s les acteur·rice·s travaillant dans le secteur des arts de la scène et de la culture en Fédération Wallonie-Bruxelles.

Adresse et horaires

La formation comporte de 1 à 10 journées, entre le mardi 23 septembre 2025 et le jeudi 18 juin 2026 (de 10h à 17h), au Théâtre Marni ou dans un lieu à confirmer à Bruxelles.

Tarif

  • Le prix idéal de chaque module/journée est de 110€ par participant·e.
    L’Organisation vous proposera cependant des modalités de tarification selon la philosophie du ‘Pay what you can’.
  • Le Fonds 304 prend en charge 90€ des frais d’inscription de chaque journée/module, avec un plafond à 550€, pour les travailleur·euse·s actif·ve·s dans le secteur des arts de la scène (commission paritaire 304) en région wallonne ou bruxelloise, qui occupent actuellement un poste relevant de la CP 304 ou qui peuvent justifier de 30 jours de prestations auprès d’un ou plusieurs employeurs de la CP 304 francophone ces 24 derniers mois.
    • Ainsi la personne qui prend part à maximum 6 journées voit ses frais d’inscription pris en charge par le Fonds à concurrence de 90€ par module et peut se voir facturer 20€ par module par L’Organisation;
    • Ainsi la personne qui prend part à 7 journées voit ses frais d’inscription pris en charge par le Fonds à concurrence du plafond d’intervention de 550€ et peut se voir facturer jusqu’à 220€ par L’Organisation;
    • Ainsi la personne qui prend part à 8, 9 ou 10 journées voit ses frais d’inscription pris en charge par le Fonds à hauteur de 550€, et peut se voir facturer 110€ pour chacune de ces journées supplémentaires par L’Organisation (soit maximum 550€).

Réforme du statut du travail des arts : le Fonds 304 met 8 vidéos d’info en ligne !

Posted on by Marc Denisty

Pour mieux vous permettre de comprendre la réforme du travail des arts dans la réglementation chômage, le Fonds 304 a réalisé avec l’Atelier des droits sociaux (ADS) et sa juriste Anne-Catherine Lacroix et l’appui technique de Rémy Grailet 8 capsules vidéo, pour 30 minutes d’information, qui sont désormais en ligne.

Vous y trouverez tout ce qu’il faut savoir du volet chômage de la réforme, pour ce qui concerne essentiellement les règles transitoires en application jusqu’au 31/12/2023.

Vous avez accès à ces vidéos via le site du Fonds 304 sur cette page ou directement via la chaine youtube du Fonds sous la forme d’une playlist.

Un outil gratuit au service des travailleur·se·s intermittent·e·s : Dockers est maintenant en ligne !

Posted on by Marc Denisty

Face aux difficultés qui se présentent aux artistes et technicien·ne·s occupé·e·s dans le cadre de multiples et souvent courts contrats, la petite équipe Dockers a imaginé une plateforme de gestion administrative et d’aide aux droits sociaux. Le Fonds 304 a décidé, comme certains pouvoirs publics, d’apporter un soutien financier significatif à Dockers. C’est ainsi que l’outil a pu voir concrètement le jour en ce mois d’avril, les travailleur·se·s pouvant s’en saisir à titre totalement gratuit. Il tient évidemment compte de la réforme du chômage pour les travailleur·se·s des arts (dispositions transitoires entrées en vigueur le 1/10/2022 et dispositions définitives à partir du 1/1/2024).

Les futur·e·s utilisateur·rice·s peuvent donc s’inscrire sur la plateforme et bénéficier immédiatement des services offerts. Cela se passe ici: www.dockers.io

ACCOMPAGNEMENT COLLECTIF

Posted on by Marc Denisty

L’ENNÉAGRAMME :
MIEUX SE CONNAITRE ET COMPRENDRE LES AUTRES

L’ennéagramme est un des premiers modèles de personnalité, déjà enseigné au 14ème siècle. Transmis d’abord oralement, il s’est répandu sur tous les continents au fil du 20e siècle, associant développement psychologique et spirituel. Le symbole, constitué d’un cercle à neuf points reliés par des flèches, invite à évoluer à l’intérieur de soi. Il ne s’agit nullement de mettre les gens dans des cases, mais de proposer un chemin d’évolution et de découvrir tout le potentiel qui nous habite.

Chacun est amené à porter un regard sur lui-même ; nul ne se connait mieux que soi-même. En même temps, il permet de se rendre compte que les autres n’ont pas les mêmes centres d’attention, les mêmes motivations que soi et donc, par cette prise de conscience, instaure un climat de tolérance des uns envers les autres.

L’accompagnement se déroule en 2 jours, avec entre 5 et 15 personnes. Idéalement les journées se suivent ou du moins il est préférable de ne pas trop les distancer. Il est réalisé par Isabelle Lejeune, enseignante durant 32 ans, formée à la Communication NonViolente, à la Prévention en gestion de conflits (Université de Paix, Namur), à la gestion du stress à partir des Neurosciences. Elle est certifiée par le Halin Prémont Enneagram Institute de Louvain-la-Neuve pour diffuser l’outil.

@@_fin_intro_@@

Avant l’accompagnement, il est demandé que tous les participants passent au préalable un questionnaire en ligne validé scientifiquement sur le site www.mypersonnality.eu géré par l’Enneagram Institute de Louvain-la-Neuve ; chaque questionnaire sera facturé 15€ tvac. Un code sera transmis aux participants leur permettant de répondre au questionnaire avant la formation.

Objectifs de l’accompagnement

• Permettre à chaque participant d’entamer un chemin d’auto-observation des différentes facettes de sa personnalité ;
• Porter un regard sur son mode de fonctionnement ;
• Découvrir et/ou mieux comprendre ses motivations ;
• Se rendre compte que les autres n’ont ni les mêmes motivations ni la même réactivité que soi ;
• Prendre conscience de ses atouts ; ceux-ci pourront être mis au service de tous ;
• Sans jugement, ni sur soi ni sur les autres, aller vers un mieux vivre ensemble en conscience.

Contenu de l’accompagnement

Première journée : découverte du modèle de l’Ennéagramme
• À partir de vidéos, d’activités ludiques et réflexives
• Power point avec les données plus théoriques
• Notes de formations envoyées en pdf après la formation
• Livre support proposé 1
• Remise des résultats du questionnaire et confrontation avec le ressenti de la journée

Deuxième journée : consolidation de sa base Ennéagramme et découverte de l’exploitation de ses atouts dans ses relations aux autres.
• À partir de photos, de textes, de confrontations, découvrir les atouts des bases et les chemins d’évolution possibles
• Mieux gérer ses interactions avec les autres
• Si le nombre de participants est suffisant : panels par base (càd partage entre pairs de ses modes de fonctionnement, méthode issue de la tradition orale)
• En fonction de la demande du groupe : gestion des émotions, de la communication, des forces et des faiblesses de chacun, comment mieux travailler ensemble… (programme à la carte)

Comment le Fonds 304 peut-il vous aider à bénéficier de cette action ?

Le Fonds prend en charge la totalité du coût de l’accompagnement, à l’exclusion du questionnaire préalable (15€ tvac) et de l’ouvrage facultatif L’ennéagramme évolutif – la dynamique des 9 bases (15€ tvac).
Vous introduisez le formulaire ci-dessous auprès du Fonds qui vous communique dans les 15 jours l’accord du Comité de Gestion du Fonds. Vous convenez avec l’accompagnatrice des modalités de l’accompagnement (lieu, dates…). Le responsable du Fonds prépare alors une convention tripartite. Votre accompagnement peut débuter dès qu’elle est signée. Son coût est entièrement pris en charge par le Fonds 304 (à l’exception des déplacements de l’accompagnatrice et autres frais signalés dans la convention: questionnaire, livre, …) que l’accompagnatrice vous facturera directement.

Projet de prévention des risques psycho-sociaux

Posted on by Marc Denisty

Le Projet RPS est un programme de prévention des risques psychosociaux qui a vu le jour grâce au financement du SPF Emploi, qui concerne les fonds représentés à l’APEF et donc le secteur des arts de la scène, qui ont décidé de le prolonger en 2025.

À travers celui-ci, nous vous proposons de nombreuses actions pour améliorer la qualité de vie sur votre lieu de travail :

– des ateliers sur des thématiques variées
– des accompagnements collectifs
– des analyses des risques en groupe
– une analyse des risques sectorielle réalisée via un questionnaire en ligne adapté à votre secteur
(cette enquête a été réalisée en 2024, ses conclusions se trouvent sur notre site).

Les accompagnements collectifs

Vous avez la volonté de prévenir les risques psychosociaux dans votre structure ? Vous souhaitez mettre en place un accompagnement collectif ou d’équipe pour évaluer ces risques et mettre en place des solutions adaptées à votre situation spécifique?
Vous pouvez dès à présent sélectionner une des 12 propositions émanant des 8 opérateurs sélectionnés dont vous trouverez le détail ici
Cette offre est d’ores et déjà reconduite avec le soutien du Fonds pour 2025, les propositions des opérateurs seront actualisées pour l’occasion.

Tarif

La participation à ces actions est prise en charge par le Fonds 304 (à l’exception des analyses de risques). Tout est donc gratuit, même si en cas de forte demande le budget pourrait être épuisé.